Harlen anderson barcellos quem é

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681 Likes, 26 Comments - Harlen Anderson Barcellos (@harlenanderson) on Instagram: “Bom dia! Esperança deve ser a palavra de ordem a cada manhã. Confie em Deus e tenha um dia…”

Harlen Anderson Barcellos on Instagram: “Bom dia! Esperança deve ser a palavra de ordem a cada manhã. Confie em Deus e tenha um dia abençoado. 😊🌞☕🎵🎵 * * * * * * * * * *…”

Harlen Anderson Barcellos on Instagram: “Bom dia! Esperança deve ser a palavra de ordem a cada manhã. Confie em Deus e tenha um dia abençoado. 😊🌞☕🎵🎵 * * * * * * * * * *…”

Bons compositores são poetas, certo? Poetas que tem o (enorme) talento de musicar suas poesias, nada mais do que isso.

Pretendo listar nesse texto, os maiores compositores do Rock, e da música pop (pop, é abreviação de popular, nada a ver com porcarias, e sim com músicas que fizeram muito sucesso e se tornaram imortais, e como sabemos, o Rock é o tipo de música mais popular de todos os tempos).

Então tá, vamos a eles:

Bob Dylan.

Dylan foi o cara que incorporou a poesia clássica no Rock. Mesmo o seu pseudônimo (Dylan vem do nome do poeta irlandês, Dylan Thomas), evoca poesia. Desde temas como amor, traição, desejo, paixão, solidão, relações pessoais, fé, até a guerra civil espanhola, ou racismo são temas deste compositor genial, que literalmente, pode compor sobre QUALQUER tema.

Bob Dylan foi o “susto” que impulsionou os Beatles a crescerem como compositores e abandonarem as temáticas adolescentes e começarem a compor canções mais sérias com temas mais profundos e reflexivos.

Dylan sugou influências de gente como Chuck Berry, Odetta, Hank Williams, e do “bardo” Woody Guthrie, cantor folk e de "protesto", de quem Dylan era fã.

Bob Dylan popularizou a figura do cara que cantava o seu próprio material, o “cantor-compositor”, abrindo a porta para pessoas como Joni Mitchell, Neil Young, Chico Buarque e outros.

Recomendo: Time Out Of Mind, 1997.

Carole King.

Elvis Presley, Beatles, The Righteous Brothers, Everly Brothers, Bob Dylan, Aretha Franklin. O que estes gigantes da música tem em comum? Todos gravaram canções da musa Carole King.

Quando começou sua carreira aos dezessete anos, logo chamou a atenção das gravadoras e dos artistas, por suas composições lindamente soberbas. Logo se casou com Gerry Goffin, e juntos, eram uma das duplas mais famosas de compositores dos anos 60. No início dos anos 70 após o divórcio do casal, Carole resolveu gravar suas composições ao invés de destiná-las a outros artistas.

A importância desta verdadeira pioneira, pois além de artista, era uma ferrenha defensora dos direitos das mulheres, negros e animais (quase caio da cadeira de tanto rir quando leio sobre o “pioneirismo de Madonna), foi tanta, que se hoje, mulheres dominam as paradas de sucesso, é em parte, graças a Carole King.

E com isso, o mundo ganhou, além de uma maiores poetisas e pianistas da música, uma das maiores cantoras de todos os tempos.

Carole King transmite em suas letras, sensações, sentimentos e climas para o ouvinte...

Recomendo: Tapestry, 1971.

Lennon & McCartney.

Com certeza, os mais populares, regravados e amados compositores da história da música.

As letras da dupla, que até 1964, falavam de temas como amor e garotas, e a partir da 1965, com canções como “You’ve Got To Hide Your Love Away, (que falava da homossexualidade do empresário da banda, Brian Epstein) lançada no álbum Help, e claramente inspirada por Bob Dylan, foram e são de uma importância que não pode ser medida de nenhuma maneira, pois a importância das composições da dupla, influenciou TODO e qualquer artista sério de música, pós Beatles.

Qualquer um que toque ou componha Rock, sente que a influência das canções da dupla é presente. Sem exceções.

Os Beatles são os “pais de todos”, pois como já dito, são a banda mais importante e mais influente de todos os tempos.

Estive em shows de dois “ex Beatles”, Paul e Ringo, e é indescritível a sensação de ouvir aquelas músicas ao vivo... por isso, nem vou tentar. As melodias dos Beatles são coisas de outro mundo... na década de 60, os Beatles já eram mais “modernos” do que tudo que existe hoje em dia.

Se tu sabe o que é bom pra ti, sai de casa agora, e vai comprar todos os discos do Beatles.

Recomendo: Rubber Soul, 1965.

Leiber & Stoller.

Algumas pessoas não os conhecem, mas esses dois caras são responsáveis por alguns dos maiores Hinos do Rock N’ Roll.

“Hound Dog”, “Jailhouse Rock”, “Don’t”, “Kansas City”, “Charlie Brown”, “There Goes My Baby”, “On Broadway”, são alguns poucos exemplos da obra magnífica da dupla de compositores americanos.

Suas músicas foram gravadas por artistas do porte de Elvis, Sinatra, The Coasters, John Fogerty, Neil Young e Bob Dylan entre outros exemplos. Se os Beatles reinaram na década de 60, na década de 50, Leiber & Stoller reinavam. Suas obras, podem (e devem) ser consideradas como algumas das “pedras fundamentais” do Rock.

As paradas de sucesso na década de 50 e em meados da década de 60, eram a casa de Jerry Leiber e Mike Stoller.

Na primeira fase da carreira de Elvis, sua obra era baseada em canções da dupla, o que só por este fator, já tornaria o trabalho da dupla sem precedentes.

Foram depois dos Beatles os compositores mais regravados e influentes do Rock N’ Roll.

Recomendo: Elvis Presley Sings Leiber & Stoller, 1991.

Chuck Berry.

O maior de todos.

O maior guitarrista, o maior compositor, o maior gaiato, o maior durão. O Maior, e ponto final.

A influência de Chuck Berry ultrapassa todo e qualquer limite, porque ela não se limita apenas ao Rock N’ Roll. A influência do mestre, atinge desde rappers como Jay – Z e Kanye West, até artistas mais pop (em outro sentido) como Lady Gaga, cantores country como Garth Brooks e bandas e artistas como AC/DC, Motorhead, Rolling Stones, Beatles e Jimi Hendrix.

Se Keith Richards tem uma carreira, ele deve a Chuck Berry (o próprio Keith afirmou isto). Quando Lennon encontrou (e tocou) com o seu ídolo máximo, mal conseguia falar, tamanha a emoção de estar frente à frente com Chuck.

Chuck escrevia sobre a opressão racista, as gatinhas da lanchonete, a vontade de não assumir responsabilidades, os carrões possantes, e sobre a quantidade absurdas de impostos cobrados pelo governo, entre outros temas tão diferentes entre si.

O maior riff do Rock N’ Roll é filho de Chuck... não existe UM guitarrista que não conheça ou que não tenha sido influenciado pelos acordes hipnóticos da MAIOR CANÇÃO DE ROCK N’ ROLL DE TODOS OS TEMPOS, a acachapante “Johnny B. Goode”.

Se o Rock N' Roll for o céu, Chuck é Deus... e se for o inferno, Chuck, com certeza, é o diabo.

Agradecerei a Deus todos os dias da minha, por ter visto este “ser” ao vivo, em um show em Porto Alegre.

Recomendo: The Chess Box, 1988.

Estes são os compositores mais importantes do Rock para mim.

Espero sinceramente que a obra destes artistas seja ouvida por gerações e gerações, para o legado deles sempre se mantenha aí, nos ouvidos e no coração das pessoas.

Um abraço.